Как написать фанфик и не утонуть в собственной работе

Фикбук и всё, что с ним связано
Статья
Завершён
G
Как написать фанфик и не утонуть в собственной работе
Майя Ру
автор
Метки
Описание
Как написать фанфик и не утонуть в собственной работе. Подойдёт для тех, кто хочет начать писать, но боится начать.
Примечания
Я на первом курсе в педагогическом университете. Нам на "Исследовательской деятельности в лингвистике" задали написать статью по лингвистической теме. Вот, что из этого получилось.
Поделиться
Отзывы

Часть 1

      Здравствуйте. Если вы зашли сюда, то вас заинтересовала данная тема. И это значит, что вы либо только зашли на фикбук, либо наконец-то собрались с мыслями и силами и решили написать свой фанфик. Однако не стоит спешить и сразу же писать о том, что вам хочется или нравится — вспомните, много ли человек оценило статью Шерлока Холмса из одноимённого серила (нового) о ста сорока видах табака? Так может произойти и с вами, если поторопитесь и напишите лишь о том, что интересно вам. Что ж, если я смогла вас убедить не начинать фанфик лишь из-за одного желания поделиться своими мыслями, тогда предлагаю прочесть дальше небольшую справку о написании собственной работы, которая была составлена лично по моему жизненному опыту.       Идея       Итак, если вы всё же решили написать собственный фанфик, то вам обязательно нужна идея. В моём понимании под данное определение подставляется как нахождение идеи, так и её реализация. Но давайте начнём с вами по порядку.       Нахождение идеи (или же вдохновение) у каждого происходит по-разному. Иногда это внезапное озарение, а иногда долгие муки над попыткой придумать, что вы хотите написать. В первом варианте всё довольно понятно — вам на ум вдруг приходит желанная сцена, и вы начинаете творить, но что насчёт второго варианта?       Тут всё будет немного сложнее. Во-первых, если идея не пришла сама, то вы можете спокойно подождать, пока это всё же не случится. Однако сразу предупрежу — идея сама к вам может и не прийти, и вы лишь зря потратите время. Во-вторых, её можно вызвать искусственным путём. К этому пути я отношу и прогулку на свежем воздухе, когда вы вдруг что-то заметите интересное и вдохновитесь; и просмотр любимых фильмов или сериалов; и чтение любимой книги.       Этот процесс свой для каждого, так что ищите то, что вам самим приносит удовлетворение.       Ну а если вы уже нашли свою идею и искренне загорелись желанием написать по ней, то, в первую очередь, стоит рассмотреть отдельные места и моменты. И из этих моментов затем составить приблизительный план вашего повествования, который сможет меняться в зависимости от происходящих событий.       Нет, вы, конечно, можете писать и без плана, но, скажу честно, бывает довольно тяжело привести к желаемому концу. Мне, к примеру, пришлось убить героиню в одной из своих книг, хотя изначально думала закончить всё её свадьбой.       В общем, найдите то, что удобнее вам (иногда конец интересен и самому автору, так что и без плана вполне можно обойтись, если вы хотите дать больший полёт вашей фантазии).       Язык, речь       Не менее важной составляющей текста является и язык вашего произведения. И нет, я не о том, на каком языке оно написано — русском, английском или, к примеру, азербайджанском. Я том, как его понимают ваши читатели.       Ведь если вы используете только книжный язык или с различными «завитками» речи, то будьте уверены в том, что не каждый сможет такой текст прочитать, даже если он будет верхом искусства.       Нет, конечно, найдутся и те, кто оценит ваш текст по достоинству, но не думаю, что таких людей будет очень много. Лично я использую (и вам советую) простой текст, без каких-либо слишком выдающихся языковых конструкций — такой текст будет принят большим количеством читателей, что и даст вам фидбэк (от англ. отклик, реакция).       Хотя, понятное дело, для какого-нибудь исторического сеттинга (от англ. место действия) слишком вычурные слова и витиеватая речь будет как нельзя кстати.       Ваш герой       Следующей составляющей любого произведения является её протагонист (к нему иногда добавляются девтерагонист (второй главный герой) и тритагонист (третий главный герой). И, пожалуй, герой является одной из самых главных составляющих всего произведения, ведь ход вашей работы идёт именно вокруг него и его развития или действий.       Однако безупречно описать героя очень сложно, ведь всегда хочется сделать его идеалом для подражания, но в то же время и более настоящим, а соединить эти понятия в одном бывает очень сложно.       Именно тогда на помощь и приходят второй и третий главные герои (если они, конечно, есть). Ведь так будет намного легче разделить все нужные качества между ними всеми. Один, к примеру, умный маг (если взять фэнтези), другой — сильный рыцарь, а третий — мастер на все руки. Правда, иногда ещё добавляют и четвёртого персонажа — своеобразного милого недотёпу, который постоянно влипает во всякие неприятности, из-за чего сюжет и продвигается.       Правда, стоит сказать, что бывают произведения и без ярко выраженного главного героя. Однако в таких всегда есть лирический герой, который представляет обычно самого автора.       Впрочем, мы с вами отошли от темы нашего героя.       Итак, мы дали ему (или им) характер, но так и не дали имя, внешность и взаимодействие с другими.       Самым лёгким из этого списка будет взаимодействие, ведь его, в крайнем случае, можно будет даже списать с вас и ваших друзей — как вы общаетесь? Что скажете другу или врагу? Родителям?       Чуть сложнее будет придумать внешность, ведь тут хочется дать полёт фантазии, однако, к примеру, привычные в магическом обществе или современности фиолетовые волосы слишком уж странно смотрелись бы в прошлых столетиях в сеттинге нашего мира. Не находите? Поэтому внешность стоит давать отталкиваясь от окружающего мира, о котором мы с вами поговорим чуть позже.       И та же ситуация, что и с внешностью, у нас и с именем. Согласитесь, мы не можем дать русской графине имя Аляска или Америка (вернее: можем, но это будет всё же выбиваться из общей картины мира). Привычнее будут имена Мария, Наталья, Анна и прочие, которыми на Руси называли девочек.       Поэтому создание персонажа — довольно долгий и трудный процесс, если вы заранее не знаете, какого именно персонажа хотите создать. Лично мне в создании персонажей здорово помогают различные анкеты из «Pinterest».       Сеттинг (мир)       Как я говорила выше, для каждой истории есть свой мир — оригинальный или настоящий. И у каждого мира есть свои как плюсы, так и минусы.       В настоящем мире мы в большей мере знаем, как поведут себя те или иные представители общества (особенно, если это современность). А если не знаем, то в Интернете можем найти большую часть событий прошлого, а также особенности того или иного класса общества. Но что делать, если ваш мир — именно ваш?       В оригинальном мире вы тоже можете использовать элементы настоящего мира, однако больше будет всё же выдуманных. Вы можете создать собственные расы или взять уже имеющиеся (эльфы, феи, гномы, орки — самые распространённые), придумать захватывающие волшебные места или исторические события. Можете придумать собственный язык или добавить на небо ещё одно солнце — тут уже ваше воображение ничем не ограничено.       Только стоит также помнить и о том, что не стоит описывать сразу весь мир с различными его элементами. Добавляйте их лучше тогда, когда этого требует сюжет, а иначе ваш мир станет похож на новогоднюю ёлку.       Внедрение персонажей       Итак, главных героев и мир мы с вами разобрали, но что насчёт прихода ещё нескольких персонажей, которые обычно появляются в самый нужный героям момент?       Тут тоже стоит задуматься — а что будет, если этого героя не добавлять? Что изменится в тексте или изменится ли вообще? Сможет ли протагонист обойтись без вмешательства? Если же вы всё проверили и совершенно точно уверены, что этот герой вам нужен, то добавьте его.       Правда, сразу хочу предупредить: главный герой в произведении бывает только один. Остальные — второстепенные, и не стоит их раскрывать так же сильно, как и главного героя. Да, вы можете лично для себя написать досье на введённого героя, однако оставьте его у себя — не всем читателям будет интересно знать, какую коленку персонаж разбил в детстве, и кем был его пра-прадедушка. Нет, если это нужно для продвижения, то почему бы нет, но вы уверены, что это точно нужно?       И не стоит добавлять сразу (и вообще) слишком много второстепенных героев — читатель просто не запомнит имена их всех, а особенно, если это будет что-то наподобие «Дурхенвальд Ариопский», «Мариэлла Кранд’скур» или что-то в этом роде.       Проблематика, антагонист       Что ж, теперь у нас есть главные герои, второстепенные персонажи и мир, в котором они живут. Теперь стоит задуматься о том, кто будет строить нашим героям различные козни — об антагонисте.       Считается, что лучший антагонист это тот, кто подобен протагонисту. У них даже может быть одна цель, но разные способы её достижения. А если у антагониста ещё есть и причина его деяний, из-за которой можно в некотором роде даже жалостью к нему проникнуться, то он вообще у вас вышел замечательно.       Ведь антагонист — тоже человек, у которого есть проблемы и мечты (возможно — разрушенные однажды самим протагонистом, уже и забывшим об этом (подобная ситуация была в фильме «Железный человек 3», когда Старк не пришёл на встречу с Киллианом, а затем — чуть не погиб из-за его изобретений)).       А насчёт описания героя мы уже говорили выше.       Порядок действий       Тут я повторю то, что сказала в первом пункте нашего плана — для произведения нужен план. Если вы хотите дать своей фантазии свободу, то вы можете просто написать примерное развитие действий, выделив то, от чего точно нельзя отойти, не исказив придуманной истории. Но если вы точно знаете, чего хотите, и не хотите ничего менять, то создайте себе подробный план.       Если вы решили создавать точный план, то вот вом мой совет: делайте несколько таких планов. Первый — на всё произведение от начала и до финала, а второй — по каждой главе. Вы пишете название главы, а затем составляете её план, по которому потом и будете писать — ни больше, ни меньше.       Но поспешу вас разочаровать — создание плана лишь кажется лёгким. Если вы сели писать его, то и сами это поймёте. Кстати, в «Pinterest» есть планы и подобного рода — стоит лишь их заполнить. Если у меня что-то не выходит, то я так и делаю. К тому же, так можно пропустить сцену, на которой вы остановились, и описать следующие, а затем, зная, что произойдёт дальше, описать и нужную сцену.       Только не запутайтесь в них, пожалуйста.       Финал       Финал вашего произведения будет зависеть от того, о чём именно вы писали. Если это был какой-то романтический рассказ, то в финале будет либо свадьба, либо смерть влюблённых (грустно? Определённо, но в жизни случается и такое (простите, я вчера прочла «Ромео и Джульетта»)). Если какое-то фэнтези со спасением мира — то спасение мира и последующий праздник. Если детектив — то раскрытие дела.       Никто не отрицает и того, что это всё может быть вместе, но тогда и финал будет подгоняться именно под ваше произведение.       Я хочу сказать, что кроме вас это произведение никто не закончит, так что позвольте и себе в любом ключе проститься с героями. Я знаю — вам будет грустно с ними прощаться, но ведь ничто не длиться вечность, верно?       Окончание работы       После того, как вы полностью написали своё произведение, позвольте себе ещё раз его прочесть. Желательно через некоторое время, чтобы дать мозгу возможность отдохнуть от творческой деятельности. Именно так вы сможете найти различные ошибки или недочёты в своей работе. Исправьте их, позволив себе что-то убрать и что-то добавить — так ваша работа станет ещё лучше.       И если вы хотите узнать, насколько ваша работа нова в выбранном вами жанре, то проверьте её на уникальность. К тому же, так можно узнать и случайно пропущенные ошибки, а ещё количество «воды» в тексте. Исправьте ошибки и после этого, уберите лишнюю «воду» и вы и сами поймёте, что ваша работа стала ещё лучше.       Заключение       В заключение мне бы хотелось вас предостеречь насчёт читателей. Очень много людей смогут оценить вашу работу, но немногим меньше будет и тех, кому она не понравится. Не переживайте и не спешите удалять свою работу, если вам лишь говорят, что она им не нравится. Ведь на каждого автора есть своя аудитория — вам нужно лишь понять её и писать для неё.       Правда, бывает критика и правильной. Прислушивайтесь к людям, которые вежливо вам указывают на ваши ошибки и разбирают их вместе с вами. Такие люди обычно дают самые верны советы.       Что ж, моя статья подходит к концу, а потому мне бы хотелось лишь посоветовать вам дать выход своему таланту. Пишите свои книги и ничего не бойтесь — однажды вы точно найдёте тех, для кого вам именно захочется писать ещё. И помните: никто не напишет вашу книгу за вас.
Отзывы
Отзывы

Пока нет отзывов.

Оставить отзыв
Что еще можно почитать